3 dic 2010

Sarmiento sin fin

El descubrimiento se produjo en medio de una limpieza general, cuando la bibliotecaria de la Escuela Número 1 de San Miguel del Monte, a 102 kilómetros de La Plata, abrió un ropero que llevaba 50 años cerrado. Las cartas están fechadas entre 1858 y 1929 y ayudarían a formar una imagen de cómo era la enseñanza bonaerense de principios de siglo XX.

Los secretos de la pedagogía, educación y disciplina de la instrucción pública de finales del siglo XIX y principios del siglo XX podrían quedar revelados para siempre luego de que se encontrara en una escuela de San Miguel del Monte, un fajo de cartas escritas, entre otros, por Domingo Faustino Sarmiento

Se trata de 70 rollos escritos a puño y letra por Sarmiento, así como también por Marcos Sastre y Francisco Berra, dos de los primeros directores generales de escuelas de la provincia de Buenos Aires,. En los mensajes, los tres expertos en educación contestaban dudas a otros maestros.


Los rollos incluyen informes de escuelas, cartas y pautas de conducta para el aula además de consejos sobre cómo aplicar la disciplina. "La verdad es que no podíamos creer el buen estado de conservación de estos manuscritos, que tienen 150 años de antigüedad. Estaban enrollados, a modo de papiros, y sólo abrimos los más antiguos, de 1858", señaló Rafael Gagliano.

Gagliano es el director del Centro de Documentación e Información de la Educación de la provincia, y su tarea consistió en primer lugar en comprobar que se trata de documentos originales. Una vez confirmado el hallazgo, un equipo de investigadores comenzó a revisar las notas para dar con los "tips" de enseñanza del siglo XIX.

"Lo primero que me llamó la atención fue una carta de 1858 enviada por el director de una escuela de Monte, que le pide a Sarmiento consejos sobre cómo debía proceder con un chico que tenía problemas de conducta", relató Gagliano. "Sarmiento le respondió con un consejo muy duro: le dijo que suspendiera durante un año al chico de la escuela y que visitara a los padres periódicamente para ver cómo se seguía portando el alumno durante ese año de castigo", sintetizó.

La pedagogía en la enseñanza argentina habrá sido muy dura, pero el investigador rescata la actitud positiva de Sarmiento en "su compromiso para responder a las inquietudes de sus directores y comprometerse con el sistema educativo".

Otros educadores de finales del siglo XIX encontraron maneras menos drásticas de aplicar la disciplina. Por ejemplo, Sastre implementó un sistema donde cada alumno sumaba o restaba puntos según su comportamiento.

Por ahora, lo investigadores se mantendrán enfocados en los documentos del primer rollo, mientras los expertos en conservación revisan los otros. Los manuscritos llegaron a la escuela de San Miguel del Monte en 1944, cuando las autoridades nacionales ordenaron la creación de museos educativos en las escuelas más antiguas.

La mayoría de los museos nunca se montaron, pero este hallazgo reafirma que existieron esos archivos.

via:elargentino

1 dic 2010

Campo grupal de diciembre



Sumario de la edición 129, de diciembre, de la revista Campo Grupal:

Muchos mundos en el mundo
Por Adriana Zambrini

La afinidad es el camino de los “sin recetas”
Por Colectivos de la Casona de Flores

Habitar el Estado
Por Sebastián Abad y Mariana Cantarelli

Acerca del conflicto en las organizaciones
Por Carlos Martínez

Clínica docente de estrategias urgentes
Por Nicolás Koralsky

El ritual del corredor del maratón
Por Marcelo Ceberio

Devenir gorila
Por Veronica Scardamaglia

Martín de La Porteña
Por Silvia Fernández

Apólogos de la muerte
Por Carlos Solero

SECCIONES

Café filosófico
Por Roxana Kreimer

Medias tintas
Por Raúl Sintes

Tránsitos
Por Patricia Mercado

Corpografías
Por Carlos Trosman

Mil fotos
Por Marcelo Miceli

GUIA 2011 de actividades y eventos

Director:
Román Mazzilli

29 nov 2010

Caperucita Roja



La historia llegará a la pantalla grande bajo la dirección de Catherine Hardwicke, la responsable de la primera entrega de la saga “Crepúsculo”, y será interpretada por la bella Amanda Seyfried (“Mamma Mia!”, “Cartas a Julieta”).

Pero la nueva Caperucita tendrá muy poco de infantil. La cinta cuyo título en inglés es “Red Ridind Hood” desbordará pasión, romance y la estética gótica predomina en los escenarios, según se ha podido observar en las primeras imágenes que ya circulan por internet.

La historia presenta a la protagonista en el centro de la disputa de hombres por su amor: el rebelde Pedro (Shiloh Fernández) y el refinado Henry (Max Irons). Esta lucha amorosa se ve perturbada con la aparición de un monstruo que aterroriza al pueblo, un hombre lobo.

La directora Hardwicke parece sentirse muy a gusto con las criaturas de la noche, aunque esta vez cambia los rostros pálidos y los colmillos por las garras del licántropo.

Destaca la presencia de Gary Oldman en la película interpretando a un sacerdote que pretende dar caza a la criatura. Su participación dará más brillo al filme previsto para estrenarse en Norteamérica en marzo de 2011.

16 nov 2010

Flamenco Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad.

La Unesco ha declarado esta tarde el flamenco Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad. La Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura ha dado el sí esta vez al arte jondo y lo ha incluido en la lista de manifestaciones culturales que forman parte del Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad. La UNESCO rechazó en 2005 que el flamenco obtuviera esta denominación. También han sido reconocidos los castells y los cantos de la Sibila mallorquines.

El consejero andaluz de Cultura, Paulino Plata, ha señalado esta mañana desde Nairobi que, en su opinión, la elección del flamenco se "va a resolver positivamente". Y sus palabras se han hecho realidad. En la reunión de hoy de la Unesco se valoran 47 propuestas procedentes de distintos países. "Las 47 propuestas no compiten entre ellas. No se valora una en función de otra", ha comentado hoy María Ángeles Carrasco, directora de la Agencia Andaluza del Flamenco.


España ha presentado este año a la UNESCO cinco candidaturas a Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad. Tres han sido presentadas en exclusiva por España (el flamenco, el canto de la Sibila de Mallorca y los castells catalanes) y dos compartidas con varios países (la dieta mediterránea, junto a Grecia, Italia y Marruecos, y la cetrería, junto a los Emiratos Árabes Unidos, Bélgica, República Checa, Francia, Corea, Mongolia, Marruecos, Qatar, Arabia Saudí y Siria).

El Cant de la Sibil·la se escenifica en todas las iglesias de Mallorca la noche del 24 de diciembre. Este canto se introdujo en toda Europa en la Edad Media y llegó a Mallorca con la conquista cristiana de 1229. Lo que da valor a esta tradición milenaria es la conservación de sus valores originales. Si bien la escenificación y la música han sufrido ligeras evoluciones a lo largo del tiempo, mantiene en su esencia sus características originales de la época medieval. Otro hecho destacable es su arraigo entre la población, a pesar de las invasiones culturales y de tratarse de una isla que tiene un porcentaje de turismo muy alto.

Los Castells son una manifestación festiva típica de Cataluña, de más de 200 años de antigüedad. Consiste en el levantamiento de torres humanas formadas por la superposición de diversos niveles (entre 6 y 10). Los castells son erigidos por grupos de hombres y mujeres de todas las edades, llamados collas. Los castellers lucen una vestimenta tradicional característica y cada colla se diferencia por el color de la camisa que visten sus miembros.

El levantamiento de cada castell va acompañado de una música caracterísica, interpretada con un instrumento de viento llamado gralla, que va marcando el ritmo del desarrollo de la construcción. Es habitual que el público asistente a esta clase de exhibiciones se incorpore voluntariamente a la base humana sobre la que se levantan los castells, formada por decenas de personas.

12 nov 2010

" La santa ignorancia"

"En el decaído pero aún chispeante mundo intelectual francés, los debates sobre cultura y poder siguen alimentando tanto disciplinas científicas (antropología, sociología, historia) como pugnas electorales (Sarkozy a vueltas con la identidad francesa).

Olivier Roy, heredero, tal vez a su pesar, de esta tradición, repasa en La santa ignorancia las tesis clásicas acerca del carácter cultural e ideológico de los marcadores religiosos y las rebate a partir de una candente constatación: que los fenómenos de fundamentalismo religioso se han globalizado y compiten entre sí como valores de mercado mundializados. Roy, destacado especialista en el islam contemporáneo, amplía territorio en esta obra y aborda el fenómeno religioso todo a la luz del furor fundamentalista. No es lo que suele pensarse, pero lo cierto es que la secularización ha reforzado la autonomía del hecho religioso.
Los actuales fundamentalismos (evangelista, salafista, neosufí, ultraortodoxo judío o hinduista), hijos del mundo secular, contraponen la universalidad del dogma y la ortopraxis a la antigua aclimatación de lo religioso a los valores culturales dominantes (etnia, nación, lengua).
La religiosidad desplaza a la religión. La experiencia espiritual al saber religioso. Y la conversión y el renacimiento personal al linaje. Y siempre en un espacio desterritorializado, en el que la sociedad real, que busca consensos, cede su lugar a las comunidades de fe acríticas y, en ocasiones, hasta virtuales.
Roy critica por igual a culturalistas y marxistas, pero se sirve de sus instrumentos de análisis. Por ejemplo, se niega a hablar de aculturación y prefiere el término "formateo" para referirse al proceso de estandarización y customización de los marcadores religiosos. Con cierta sorna, se pregunta por el futuro del rock cristiano, las cíber-fetuas o el eco-kosher, sin caer en la cuenta de que, para los fundamentalismos, el futuro es el presente."


Via:elpais

30 oct 2010

Ryszard Kapuscinski : biografía literaria

La biografía de uno de los reporteros más destacados del siglo XX, candidato al Nobel y premio Príncipe de Asturias, no sólo describe el desarrollo y las transformaciones de su escritura, sino que además nos ofrece un esbozo de las vicisitudes por las que pasó el escritor. Los autores analizan los reportajes de Kapuscinski y explican las circunstancias en las que surgieron y cómo fueron recibidos en Polonia y en el mundo.

Según los autores, "Ya en vida, Kapuscinski se había convertido en un mito, una figura intocable" y "la muerte no ha hecho más que alargar la leyenda. Kapuscinski, que era la personificación de la vida, corría el riesgo de transformarse en una pétrea imagen de sí mismo, encarnando los deseos, esperanzas y hasta los prejuicios de quienes le alzaban hasta un pedestal que él nunca había buscado".

En este sentido, la biografía de Beata Nowacka y Zygmunt Ziatek nos devuelve al hombre, al ser humano, con todas sus virtudes y defectos, con todas sus inconsecuencias y debilidades, pero también con todas sus grandezas, sus trabajos y sus luchas.

En las páginas de este libro, "los autores nos llevan desde las hambres de una Segunda Guerra Mundial vivida en los confines de Europa hasta la cima de una profesión que le debió mucho al prodigio de una época y a las posibilidades que Kapuscinski, con su pluma de escritor y su intuición de periodista, supo aprovechar como pocos", según subraya José María Fajardo en la introducción del libro.

Beata Nowacka y Zygmunt Ziatek -teóricos polacos de la literatura que llevan años estudiando la obra de Ryszard Kapuscinski- publican 'Kapuscinski. Una biografía literaria'. Esta obra, que sale a la venta el 2 de noviembre, constituye el primer intento de mostrar en su totalidad los orígenes del autor de 'Viajes con Heródoto'.


22 oct 2010

Aviso de Calvin Klein sugiere violación


La Oficina de Normas de Publicidad Australia, que ha prohibido un anuncio de Calvin Klein Jeans X porsugerir violación , informael Sol Herald.

El anuncio, que cuenta con la modelo Lara Stone y tres hombres en varios estados de desnudez, recibiero quejas, así como las críticas de los defensores de las mujeres que decían que promovía la violación en grupo y la violencia, según el diario.

Llamar a la campaña "altamente sexualizada y claramente indicativos de la conducta sexual", el grupo ha decidido archivar los informes de tres Calvin Klein vallas.

"La Junta consideró que, si bien el acto representado podría ser consensuada, el impacto global y para llevar más probable es que la escena es sugestiva de la violencia y la violación", dijo el informe del caso.

"La Junta consideró que la imagen era degradante para las mujeres por lo que sugiere que ella es un juguete de estos hombres.

"También degrada a los hombres por lo que implica la violencia sexual contra las mujeres."

Psicóloga clínica y de abuso sexual de los trabajadores Alison Grundy dijo al Herald Sun que el anuncio era "dando a entender claramente" la violación en grupo.

"Si nos siguen sometiendo a las generaciones futuras de jóvenes de presas de gran misógino agresivo, oversexualized, y las imágenes violentas en la pornografía, películas, juegos de ordenador, y la publicidad, vamos a continuar para ver los tipos de violencia sexual contra las mujeres y los niños que continúan hoy en día sin cesar. O peor ", dijo el periódico.

No es la primera vez que el diseñador de censura. Un anuncio de Calvin Klein anterior representa un modelo femenino en un abrazo apasionado con tres hombres levantó mucha controversia , y un spot de televisión fue considerado demasiado picante para el público estadounidense.

via twitter

21 oct 2010

" Más ropa que gente para llevarla "

El diseñador Jean Paul Gaultier quiere cambiar el mundo hasta cuando saluda al recepcionista del hotel. Y sigue demostrando que la vitalidad no es una cuestión de edad (58 años) o de vaivenes laborales. Uno de los más reputados creadores de alta costura, fuerza de la naturaleza de la moda de los ochenta, se acaba de despedir de la firma Hermès. Ahora, dice, se dedicará a sus proyectos, sin prisa pero sin pausa.

Aterriza en Barcelona, una ciudad que adora, con camisa de rayas y pantalón oscuro, para presidir el jurado del Botón Mango Fashion Awards, dotado con 300.000 euros: el galardón internacional más importante de la moda. La diseñadora belga Lena Lumelsky se alzó ayer con el premio entre los 10 finalistas, cuyas colecciones se pueden ver en el paseo de Gracia de Barcelona.

Pregunta. Abandona Hermès tras 7 años y 13 temporadas. ¿Cuáles son sus razones?

Respuesta. Las mismas que rigen una historia de amor. Cuando empecé no existían obligaciones con la firma. Conocía al señor Dumas, una persona excepcional. No era una cuestión de dinero, sino que quería ver qué podía hacer Jean Paul Gaultier por Hermès. Suponía un reto. En la vida amorosa, hay diferentes etapas, los 3 años, los 7 y los 13, si superas los 13 años... Ahora es un buen momento para centrarme en mi colección y en mis proyectos personales



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P. Hermès posee el 45% de su su empresa. La relación ha de ser forzosamente buena...

R. La relación va muy bien. Pero ya son siete años, las colecciones que he hecho se han vendido bien, se ha hablado mucho y estoy contento. Ha sido una relación amorosa y de igualdad: yo daba y ellos me daban.

P. ¿En qué proyectos empleará su tiempo?

R. He diseñado muebles, quiero seguir con las colecciones de prêt-à-porter y desarrollar la alta costura. También tengo proyectos en el cine y en la música. He diseñado algunos trajes para la nueva de Almodóvar.

P. Se aparta de la primera línea en un momento ciertamente convulso para la moda...

R. Seguro que ya nada será como antes. Hay que pensar cómo evoluciona la sociedad. En este momento, hay demasiado de todo: de tiendas, de revistas... más ropa que gente para llevarla.

P. ¿La alta costura deberá bajar los precios?

R. Estamos reflexionando en estos momentos. Ver cómo se puede realizar una parte de la costura de forma más accesible. También ofrecer otras líneas para el público de la calle.
P. ¿Qué le ha parecido el nivel de lo presentado al premio de Mango?

R. El nivel es interesante, internacional. Algunas propuestas me han sorprendido, unos son más creativos, otros están más influenciados.

P. ¿Los jóvenes lo tienen peor en el mundo de la moda que cuando usted aterrizó en él?

R. Siempre hay futuro, más en un momento de crisis; pero el futuro ya no es igual que antes. En un momento de crisis mundial hay que pensarlo todo, no solo la moda. El cambio debe llevar a buscar soluciones, ideas para hacer cosas nuevas. La crisis puede suponer adrenalina para traer ideas. No hay que pensar de forma pasiva. Es el momento de encontrar soluciones, de pensar qué necesita la gente, qué quieren.

P. Usted nunca fue a una escuela de moda, pero contó con el apoyo de su abuela. ¿La moda se puede enseñar o solo aprender?

R. No hay una ley. Algunos han pasado por la escuela y son geniales, otros son terribles. Un concurso como este también puede ser un elemento muy positivo. El ganador es alguien que trabaja mucho y le gusta. Empleará el dinero para hacer otra colección.



via:elpais