11 feb 2010

Mapa de libertad de expresión


Reporteros sin Fronteras

"Tolstoi, una parcela en la eternidad "

El escritor ruso León Tolstoi está sentado para siempre en el paraíso más alto de la literatura, esa parcela de eternidad donde solo tienen cabida los dioses mayores. Un paraíso cuya entrada parece estar resguardada por un código singular: Solo los pesos pesados van al cielo. La metáfora toma en préstamo una categoría deportiva, eficaz por su poder delimitador, su elocuencia sintética. Junto a Fedor Dostoievski, Nikolai Gogol y Anton Chejov, Tolstoi integra un cuarteto en cuyas manos descansan los hilos de técnicas y procedimientos expresivos que anticiparon el rumbo de la nueva narrativa del siglo XX, cuyo germen fue adjudicado, por una crítica poco informada, a autores norteamericanos como William Faulkner, John Dos Passos y Ernest Hemingway, entre otros,

Ellos bebieron, sin embargo -sin ocultarlo-, en las fuentes nutricias de aquella literatura amasada en una Rusia aún feudal, que ocupaba su lugar sin algarabías ni estridencias, desplazando a las restantes -la francesa, entre ellas- como gestora de vanguardias y rupturas transformadoras.
Tolstoi es uno de los grandes maestros renovadores de la novela, sin que medien cuestionamientos o discusión alguna. Padre de títulos como Ana Karenina, cuya intensidad y riqueza se acrecientan con el tiempo, su obra maestra es un diamante de raro esplendor, La guerra y la paz, que cumplió 140 anos en 2009, sin perder su cualidad de invicta. (sigue)

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Vida y obra de Hannah Arendt

Se trata del estudio de Teresa Gutiérrez de Cabiedes El hechizo de la comprensión. Vida y obra de Hannah Arendt. Un trabajo bien documentado y escrito, bastante más centrado en la rumia intelectual de la biografiada que en detallar el entorno y las circunstancias históricas. Un libro que, a mi parecer, tiene su atractivo especial en la feminidad. No solamente porque quien habla y la persona de quien se habla son mujeres, sino porque el lector se encuentra con un discurrir y escribir femeninos. Esto, para el feminismo anhelante de varonía, probablemente pudiera entenderse como un reproche, pero éste fue precisamente el mayor elogio que hizo Ramón J. Sender de la obra de Carmen Laforet. Siendo éste un libro que habla como una persona, dan ganas de conocer a la autora, pues será alguien que no hable como un libro, y menos como uno masculino.

Teresa Gutiérrez, con independencia de los distintos aspectos que nos da de la obra arendtiana, tiene el acierto de hacernos ver cómo su biografiada es un ser equíaco, o si se prefiere doméstico, como lo somos todos los hombres, es decir, todos los varones y mujeres. Pero no se queda en constatar esto, que el hombre no se da sin un entorno, al hilo de los avatares de Arendt y su obra, sino que pone, en primer plano, cómo la respuesta que da la gran buscadora de comprensión a las preguntas que le va planteando su circunstancia concreta, especialmente el drama de la Segunda Guerra Mundial, va configurando no solamente una determinada actividad intelectual, también un modo de llevarla a cabo. Al ser libre, podría haber dado otra respuesta, podría haber seguido entendiendo su quehacer como meramente filosófico o podría haber optado por la especulación abstracta, encerrada en sí misma y ajena al mundo. Pero Arendt prefirió, además de la acción sobre la política con su pensamiento sobre ella, una reflexión nutrida permanentemente no sólo con la tradición filosófica y cultural occidental, sino con los aconteceres históricos de su hoy. Lejos de quedar ahogada en la desesperanza y la negatividad, por el horror de los totalitarismos –especialmente el nazi, que vivió en carne propia por su condición judía–, esta gran politóloga se esforzó en pensar, con sus raíces culturales europeas y en el entorno político estadounidense, cómo hacer viable, en la polis, la convivencia de los hombres; no la del abstracto Dasein de Heidegger, sino la de los concretos, la de cada uno con los otros.

Inteligentemente, la autora de esta biografía pone la atención del lector –probablemente sean éstas las mejores páginas del libro– frente a algunas sombras de la producción de Arendt que, en alguna medida, amenazan con disolver en la finitud y relatividad su aportación a la teoría política. La misma biografiada era consciente de ello, y así, rumiando un pasaje del Libro VI de Sobre la República de Cicerón, dice:
La tierra, comparada con el universo, no es más que una mancha. ¿Qué importa lo que ocurra en ella? Frente a la inmensidad del tiempo, los siglos no son más que momentos, y el olvido acabará cubriéndolo todo y a todos. ¿Qué importa lo que hagan los hombres? Ante la muerte, igual para todos, todo lo concreto y lo que distingue pierde su peso; si no hay un más allá (...) ¿qué importa lo que hagas o sufras?
Sí, ¿qué gravedad puede tener la teoría política si no hay un allende? Tímidamente amor, fe y verdad se abren paso en el corpus arendtiano. De esto y de cómo se entienda depende el que la creación de Hannah Arendt sea la construcción de un "invernadero sin reloj" –tomando prestada, aunque en otro sentido, la expresión de un crítico de su temprana obra sobre Rahel Varnhagen– o algo más; sin allendidad, la acción política es el banal intento de construir un confortable espacio entre cuatro paredes en el que los momentos, por falta de contraste con la eternidad, quedan sumidos en la indiferencia y la monotonía de lo insustancial.

¿No podría ser ésta la más grande aportación de Hannah Arendt a nuestro momento? En el proceso de Eichmann, la gran politóloga descubrió la banalidad del mal. ¿No es esto también lo que encontramos a diario en nuestra política? Sin trascendencia, ¿no queda la acción pública horadada por la nada?

Alfonso García Nuño

via @libreros

Sex, la historia de la pornografía

Lo verdaderamente estimulante de la obra de Hyde es su primer capítulo, titulado "¿Qué es la pornografía?", nada pretencioso ni filosófico. Ahí es donde nos enteramos de cosas tan fantásticas como que el correo de los Estados Unidos se negaba hace apenas medio siglo a distribuir obras corruptoras que hoy consideraríamos absolutamente lights y hasta hipócritas, como El pozo de la soledad de Radcliffe Hall, novelón de ínfima categoría que leí en mi adolescencia porque estaba en la biblioteca de mi casa y no me perturbó en lo más mínimo. Sin embargo, ese libro produjo un gran revuelo y lo que hoy se llama, inexplicablemente, "alarma social". Era una historia de amor entre dos mujeres, nada exhibicionista, que Havelock Ellis, a la sazón maestro de sexólogos, recomendaba. La frase por la que el libro fue llevado a los tribunales era: "Y esa noche no se separaron". Era la única mención sexual en todo el volumen, pero bastó para el escándalo.

Hasta 1959 no fueron aceptados en los tribunales americanos los testimonios de expertos (críticos, autores, profesores) sobre la calidad de las obras. En Inglaterra, la cosa era bastante peor: en 1888 Henry Vitzelly fue condenado a un año de cárcel y hubo de pagar cien libras de multa por haber traducido y publicado La tierra, de Zola, donde una joven granjera lleva una vaca a que la fecunde un toro.

Hyde se limita al mundo anglosajón, donde D. H. Lawrence por El amante de Lady Chatterley, Oscar Wilde por El retrato de Dorian Gray y hasta James Joyce por su Ulises fueron procesados como pornógrafos. Y no está mal que lo haga, porque si bien en Francia hubo casos judiciales de enorme injusticia –piénsese en Flaubert o en Baudelaire–, la estupidez no llegó a los niveles británicos de la era victoriana, ni a los americanos contemporáneos. La obsesión en ese terreno llegó al punto de que, hasta bien entrado el siglo XX, las obras de los clásicos griegos y romanos circulaban, aun en el medio académico, en ediciones expurgadas. Thomas Bowdler llegó a hacer un Family Shakespeare en el cual se omiten las palabras y expresiones que no podían ser "leídas con decoro en voz alta en el seno de la familia".

El punto de inflexión lo fijó el juez Wolsey con su histórico fallo sobre el Ulises de Joyce, en Nueva York y en 1933. El magistrado dio a leer el libro a dos amigos suyos, a los que consideraba sexualmente normales, sea eso lo que sea, y concluyó lo siguiente:
Tenía interés en que ambos coincidieran conmigo en que la lectura de Ulises en su totalidad, como debe leerse un libro en un caso como éste, no tiende a excitar impulsos sexuales o pensamientos lascivos, sino que el efecto general de la obra es un comentario más bien trágico y muy poderoso sobre las vidas íntimas de hombres y mujeres.
Aunque hubo un antes y un después de este fallo, las cosas no se normalizaron socialmente hasta la década de 1960, cuando la Corte Suprema de los Estados Unidos permitió (1964) la circulación de las obras de Henry Miller Trópico de Cáncer (1934) y Trópico de Capricornio (1936), al cabo de tres décadas de veda.

Cabe decir que Montgomery Hyde hizo bastante bien su breve historia, no de la pornografía, sino de los conflictos legales que generó el choque de las costumbres con las libertades del artista, desde la Antigüedad hasta casi nuestros días. Podemos fijar la fecha de liquidación de todo el conflicto en los años noventa del siglo XX, y decir que se trató de una liquidación fáctica, vía internet. Si el correo americano podía escoger hace cincuenta años qué distribuía y qué no, ninguna institución ni organismo puede ya decidir qué se exhibe y qué se recibe a través de la red. A lo sumo, algunos padres podrán poner en el ordenador familiar unos filtros, de relativa eficacia, para que sus hijos no puedan acceder a la pornografía pura y dura. Y, por supuesto, a los textos otrora censurados de toda la literatura y el arte. ¡Pensar que un juez inglés podía hace menos de cien años impedir la circulación de un libro con reproducciones de los frescos de Pompeya!

Creo que internet es un instrumento de carácter esencialmente liberal, que deja en manos de los individuos todas las decisiones que quieran tomar en conciencia. Y que presenta todos los inconvenientes de la libertad. Era más cómodo, ciertamente, para la mayoría ignara y zafia (la sórdida plebe, que decía Tácito, plebs sordida), que le prohibieran cosas. Pero también es cierto que lo peorcito de cada casa se dedicó con afán verdadero a convertir la prohibición en negocio.

via twitter: @libreros
vazquezrial@gmail.com





Alexander McQueen

Encuentran muerto en su domicilio al diseñador Alexander McQueen



El diseñador Alexander McQueen ha sido encontrado muerto en su domicilio londinense esta misma mañana. Su directora de Comunicación, Samantha Garrett, lo ha confirmado y ha especificado que «no tenemos ningún dato sobre las circunstancias en las que se encontraba».

Los 40 años de edad se suicidó pocos días después de la muerte de su madre, Joyce.
Su muerte también se produce tan sólo tres años después de su íntimo amigo, Isabella Blow - que le sacó de la oscuridad y le ayudó a convertirse en una estrella - se suicidó.

McQueen fue hallado en su apartamento de lujo en Green Park, el centro de Londres.
Una ambulancia fue llamada a la dirección a 10:20. . Se cree que se ahorcó.

Una fuente en la oficina de McQueen confirmó su muerte, diciendo: "Es una trágica pérdida.
' No estamos haciendo un comentario en este momento por respeto a la familia McQueen. "
Su muerte se produce pocos días antes del comienzo de la London Fashion Week y semanas antes de que se debía dar a conocer su nueva colección en la Semana de la Moda de París el 9 de marzo




Hace unos meses, el británico Alexander McQueen fue criticado luego de la presentación, en París, de su colección otoño-invierno 2009-2010, protagonizada por mujeres-zombies de piel blanca y labios rojos desbordados.

“Surrealista, exagerado, rozando lo absurdo, despertar de un sueño para sumergirnos en un universo improbable”, así fue como algún crítico describió la presentación del excéntrico McQueen.

A pesar de estos comentarios, el inglés y siguió desafiando el estilo, proponiendo looks extremos y lúdicos que han hecho de los desfiles de alta costura el lugar ideal para mostrar los límites de la creación de rostros y peinados que, quizá, nunca se vean en la vida cotidiana, pero que se exhiben, lucen y se admiran sobre las pasarelas.

10 feb 2010

Logo MTV

Después de casi 29 años de mantener el mismo logo, MTV renueva su imagen y lanza nuevo logo.
Lo que más llama la atención, es que oficialmente, el logo creado en los 80s por Frank Olinsky, y su equipo en Manhattan Design no tendrá más la leyenda “Music Television”.

De esta manera, MTV oficializa lo que todo el mundo viene reclamando hace años: MTV dejó de ser un canal de música, para convertirse en un medio que transmite la peor basura de realities que se pueda encontrar (como Jersey Shore, por ejemplo), y que tan bien educados tiene a todos los chicos hoy.

Y esto demuestra cuán lejos quedó MTV de la era internet: la música ahora pasa por Spotify o iTunes, y los videos por YouTube o MySpace.

Por lo que la única salida para MTV fue albergar todo este contenido que por una razón u otra, quien tuviese acceso On-Demand, jamás consumiría.



Vía unblogged

8 feb 2010

Mapa de Lost

Mapa de la isla de Perdidos (Lost), con una pestaña que te permite ver el contenido que ha aparecido sólo hasta la última temporada que hayas visto para eviatr spoilers. Para terminar de ponerte al día, visita también nuestro gráfico de relaciones entre personajes de Perdidos.

Fuente: Lostpedia, Lost Island Map, elaboración propia

via Twitter : @fcoel

7 feb 2010

Tapas


Ashton Kutcher




Ashton Kutcher, quien ha sido premiado con cinco Teen Choice Awards, celebrará este domingo su cumpleaños 32 con el estreno de la película "Día de los enamorados".

Con el papel de "Reed Bennett", el actor participa en este filme junto a los actores Julia Roberts, Jessica Alba, Anne Hathaway, Jennifer Garner y Shirley McLane. Esta producción llegará a la cartelera mexicana la próxima semana, con motivo del Día del Amor y la Amistad.

"Día de los enamorados", dirigida por Garry Marshall, y en la que Kutcher participa además como productor, muestra la vida en pareja durante un mes especial.

A pesar de esta participación, el actor declaró para el diario "Parade" que odia el día de los enamorados. Para él, todos los días del año deberían ser como el de San Valentín.

Por otra parte, se anunció que el actor participará con el papel de "Sam Finnegan" en la comedia "Five Killers", que tendrá su estreno para junio próximo.

Christopher Ashton Kutcher, su nombre real, nació el 7 de febrero de 1978, en Cedar Rapids, Iowa. Tiene un hermano gemelo de nombre Michael y una hermana llamada Tausha. Cuando tenía 13 años sus padres se divorciaron.

Sus primeros pasos en el mundo de la actuación fueron en "Annie", una obra teatral montada en su escuela. Por lo que, aunque se propuso estudiar ingeniería bioquímica en la Universidad de Iowa, abandonó la carrera tras ser descubierto por un buscador de nuevos talentos en un concurso de modelos.

Fue así que en 1997 se trasladó a Nueva York para intentar abrirse camino en las pasarelas y en la interpretación.

Su enorme estatura (un metro con 91 centímetros) y atractivo físico llamó la atención desde el primer momento y se convirtió en una de las estrellas de las campañas publicitarias de reconocidas marcas.

Ocho meses después decidió dejar su trabajo de modelo y probar suerte como actor en Los Ángeles. Una vez instalado, consiguió el papel de Michael Kelso en la serie televisiva "That 70"s Show", sobre las vidas de un grupo de amigos en los años 70.

Su aparición cada fin de semana en la televisión estadunidense lo convirtió de la noche a la mañana en un ídolo de adolescentes.

Su debut en el cine llegaría en 1999 en "Coming soon", tras lo cual en 2000 protagonizó las comedias "Esta chica me pone" y "Colega, dónde está mi coche?", una producción realizada por Danny Leiner y donde interactuó con Jennifer Garner.

En 2001 filmó "Texas rangers", al lado de James Van Der Beek; "Recién casados" en 2002, con Brittany Murphy, actriz con la que se le relacionó sentimentalmente.

En 2004 actuó en "El efecto mariposa", dirigida por Eric Bress. Entre sus recientes trabajos, Ashton prestó su voz para el personaje de "Elliott" en la película "Open season", junto a Martin Lawrence.

En su vida sentimentalmente ha sido relacionado con la fallecida actriz Brittany Murphy, Britney Spears, así como con las mellizas del presidente George Bush, Barbara y Jenna, además de Demi Moore.

En 2003, Kutcher comenzó su relación con la actriz Demi Moore, quien es 15 años mayor que él y con quien contrajo matrimonio el 4 de septiembre de 2005, en una ceremonia privada con sus amigos más cercanos, además de sus familiares, que incluye al ex marido de Moore, Bruce Willis.

A pesar de la diferencia de edades entre Kutcher y Moore, ambos han declarado públicamente su amor. Kutcher se ha convertido en amigo y confidente de las tres hijas de la actriz, por lo que es habitual verlos juntos en múltiples actividades.

Además, el actor tuvo su propio programa de televisión en un famoso canal de música, titulado "Punk'd", el cual inició en 2003 y contó con ocho temporadas hasta 2007, con el que bromeó Ashton con varios artistas de Hollywood.

Para abril de 2009, se convirtió en el primer usuario de Twitter en tener más de un millón de seguidores, dejando atrás a un famoso canal de la televisión estadunidense. En el portal, el actor anunció que donaría 100 mil dólares para combatir la enfermedad de la malaria en Asia y Africa.

Recientemente ha participado en filmes como "The guardian", "Open season" (Voz), "Miss guided", "What happens in Vegas" y en 2009 en "Spread" y "Personal effects".

6 feb 2010

Los libros de Lost



Lost Libros es un blog que se ha encargado de recopilar todos los libros que aparecen durante la serie, con una explicación del mismo referente al capítulo.Y están disponibles para descarga en español GRATIS.
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